Por Glen Rodrigo Magaña
La síncopa mexicana añade, en este 2026, dos publicaciones que documentan la resiliencia de este género en nuestro país desde distintas trincheras. Por un frente, el testimonio audiovisual de la escena independiente contemporánea, con el libro Nota Dominante: la serie de tv sobre jazz mexicano. Por el otro, aparece una biografía rigurosa que rinde tributo a una de las máximas leyendas de la batería, entrelazando la memoria personal de su protagonista con la propia evolución histórica del jazz en México, bajo el título Tino Contreras… todos los caminos llevan al jazz. Ambas, representan un valor literario invaluable para preservar, analizar y difundir los ecos del ritmo roto nacional, que históricamente ha padecido la falta de archivos formales en su historia, así como de su relevancia en la actualidad.
El primer volumen de Nota Dominante: la serie de tv sobre jazz mexicano, lanzado bajo el sello de la productora Polytropos A.C., trasciende el formato tradicional para convertirse en una propuesta interactiva que invita a los lectores a leer desde el lente del jazz. Coordinado por el cineasta, autor y productor Luis Felipe Ferra en mancuerna con su mujer, la talentosa conductora, productora y cantante Valeria Estefan, este material funciona como una crónica y reseña reflexiva de su serie televisiva homónima. Compila quince episodios y emplea códigos QR en sus páginas, un recurso que permite al usuario acceder directamente a fragmentos en video para adentrarse en los testimonios, ejecuciones en vivo y el espíritu de un gremio musical que supo abrirse paso en plena ebullición de la era digital.
La publicación funciona como el reflejo de la historia del jazz mexicano bajo las luces de la década de 2010, periodo crucial en el que nuestro jazz dejó de depender de intermediarios para consolidarse en un referente cultural gracias a la autogestión de sus protagonistas o como dijeran los eruditos… la consolidación de la escena del jazz mexicano. La visión de Ferra, plantea que esta escena no es solo un conjunto de solistas o agrupaciones, sino un tejido colaborativo donde los músicos coexisten con gestores, fotógrafos, periodistas y promotores, subrayando que todos estos actores son piezas fundamentales. La apertura que desmitifica las visiones puristas, demostrando que el talento independiente florece cuando se generan redes sólidas, y que el impacto del entorno digital fue un catalizador para que las nuevas generaciones compartieran recursos e información de manera colectiva dando ese resurgimiento del talento emergente en esta década.
Al asumir el reto de documentar el presente sonoro, el libro se convierte en un archivo dinámico que incluye episodios y entrevistas con protagonistas como Tino Contreras, Alex Mercado, Abraham Barrera, Marisa Canales, Horacio Franco, Andrea Básef, Daniel Wong, Dannah Garay, El 5o Elemento (Felipe Gordillo), Julia Vari, Carmen Fuerte, Adrián Oropeza, Esteban Herrera, Malcisne (Carlos Maldonado) y El Convite (Edgardo Aguilar). Asimismo, se nutre con ensayos complementarios escritos por diversas plumas invitadas, entre las que destacan Germán Palomares, Pedro Galindo, Ignacio Acosta, Magos Herrera, Jazzamoart, Charly Garza, Eduardo Piastro, Mario Santos, Alejandra Barragán, Javier Platas y el propio Daniel Wong. Miradas plurales que en el papel podrían contradecirse en ocasiones, pero entrelíneas aportan una dimensión crítica y honesta sobre la industria actual, así como los desafíos que plantea el futuro del jazz mexicano. La perspectiva franca de Nota Dominante se afianza como un debate en el imaginario de la síncopa nacional que incita a repensar las formas en que consumimos, apoyamos y gestionamos a nuestro talento local en estos delirantes tiempos de ebullición galopante, más aún ante el desdén en la difusión o creación de productos televisivos que den significado ante tanto cieno, adoctrinamiento o proselitismo audiovisual. Puedes adquirir este libro en https://www.amazon.com.mx/Nota-Dominante-serie-sobre-mexicano/dp/970967353X
En las raíces del género, recientemente, otro título nos remonta a lo esencial: Tino Contreras… todos los caminos llevan al jazz, escrito por el etnomusicólogo Pablo Iván Argüello y publicado por MC Editores, quién traza un recorrido detallado en la trayectoria de un pionero absoluto de la síncopa mexicana. Apoyado en una investigación documental de largo aliento, el autor reconstruye la forja de Fortino Contreras González, partiendo desde sus orígenes en la Chihuahua posrevolucionaria, su formación en los vibrantes centros nocturnos de Ciudad Juárez, hasta su consagración definitiva en la capital del país. A través de esta figura central, la obra narra simultáneamente la propia historia del jazz en México, dimensionando la aportación de un baterista, creador y Maestro de maestros incansable, cuya creatividad desafió los límites de su época.
La relevancia de esta investigación fue presentada el pasado 19 de agosto en la Fonoteca Nacional, para honrar la memoria sonora de Tino Contreras. La velada conmemorativa, contó con el lanzamiento literario que convergió de manera armónica con la presentación de un nuevo disco en formato de vinilo, producido por su hijo Valentino Contreras, acompañado de panelistas como Julián Fredin y José Medina, bajo la conducción de nuestra querida periodista y editora melómana Estefanía Romero. El maridaje entre la memoria impresa y el surco analógico reafirma la vigencia del legado de las baquetas de Contreras, manteniendo su espíritu vanguardista al alcance de los especialistas, melómanos experimentados y las nuevas generaciones de escuchas.
Entre las anécdotas de escenarios internacionales, el texto de Argüello destaca por su enfoque interdisciplinario que articula la antropología y la historia cultural para develar cómo el artista amalgama el jazz con el ballet, la liturgia católica y los ritos rarámuris en piezas monumentales como la “Sinfonía Tarahumara Yúmare” y “Misa en Jazz”. Asimismo, la biografía muestra al Maestro Tino de cuerpo completo, sus claroscuros, su dinámica familiar, sus intensas batallas sindicales y su exilio en Argentina. Así, Todos los caminos llevan al jazz es el homenaje definitivo a un símbolo del jazz mexicano y una ventana fundamental para entender la evolución de este género como vehículo de identidad nacional. Accede a los dos primeros episodios de este título en https://www.academia.edu/170990448/Tino_Contreras_todos_los_caminos_llevan_
al_jazz
